鬼滅の刃とは？大人気アニメ・漫画の魅力と編の順番を徹底解説
『鬼滅の刃』は、吾峠呼世晴による漫画を原作とした、現代の日本を代表する作品の一つです。
2016年に「週刊少年ジャンプ」で連載が始まり、2019年のアニメ化を機に世界的なブームを巻き起こしました。
家族を鬼に殺された少年・竈門炭治郎が、鬼と化した妹・禰豆子を人間に戻すため、鬼殺隊として戦う物語は、涙と感動、熱いバトルで多くのファンを魅了しています。
しかし、ストーリーが複数の「編」に分かれているため、「どの順番で見ればいいの？」と悩む初心者も少なくありません。
この記事では、『鬼滅の刃』のストーリー編を時系列順に詳しく解説し、どの順番で楽しむべきかを徹底ガイドします。
あなたが初心者でも、すでにファンでも、物語の流れを完璧に把握して、鬼滅の世界を最大限に楽しむための情報をお届けします！
『鬼滅の刃』の魅力：なぜここまで愛されるのか
『鬼滅の刃』の人気の秘密は、単なるバトル漫画にとどまらない、深いストーリーとキャラクターの魅力にあります。
物語は、家族愛、友情、努力といった普遍的なテーマを軸に、鬼と人間の壮絶な戦いを描きます。
アニメの美しい作画や、劇場版『無限列車編』の記録的な興行収入も話題となり、2025年現在もその勢いは止まりません。
このセクションでは、作品の魅力をさまざまな角度から掘り下げ、編の順番を理解する前に知っておきたい背景を紹介します。
ストーリーの核：家族愛と成長の物語
『鬼滅の刃』の中心にあるのは、竈門炭治郎と禰豆子の絆です。
炭治郎は、鬼に家族を殺され、唯一生き残った妹・禰豆子が鬼になってしまうという過酷な運命に直面します。
それでも、妹を人間に戻すために鬼殺隊に入隊し、過酷な戦いに身を投じる彼の姿は、多くの読者・視聴者の心を打ちます。
この家族愛は、各編を通じて一貫したテーマであり、物語の感動の源泉です。
例えば、炭治郎が鬼との戦いで傷つきながらも「禰豆子を守る」と決意するシーンは、どの編でも繰り返し描かれ、読者の共感を呼びます。
さらに、炭治郎の成長も見逃せません。
最初は非力な少年だった彼が、厳しい訓練と仲間との出会いを通じて強くなっていく過程は、少年漫画の王道でありながら、細やかな心理描写が加わることで深い感動を与えます。
編ごとの戦いで、彼が新たな「呼吸法」を習得するたびに、読者はその成長を実感します。
この成長物語は、編の順番を追うことでより鮮明に感じられるため、正しい順番で物語を追うことが重要です。
魅力的なキャラクターたち
『鬼滅の刃』のもう一つの魅力は、個性豊かなキャラクターたちです。
炭治郎の仲間である我妻善逸、嘴平伊之助、さらには鬼殺隊の柱たち――それぞれが独自の背景と戦闘スタイルを持ち、物語に彩りを加えます。
例えば、雷の呼吸を使う善逸は、普段は臆病なのに戦闘では驚異的な力を発揮するギャップが人気です。
また、炎柱・煉獄杏寿郎の勇敢な姿は、劇場版『無限列車編』で多くのファンを涙させました。
鬼側のキャラクターも魅力的です。
上弦の鬼たちは、単なる敵ではなく、それぞれに悲しい過去や動機が描かれ、単純な「悪」とは言い切れない深みがあります。
このようなキャラクターたちのドラマが、各編でどのように展開するかを知るためには、ストーリーの順番を正確に把握することが欠かせません。
編ごとのキャラクターの登場や成長を追うことで、物語の奥深さをより楽しめるでしょう。
『鬼滅の刃』の世界観：時代背景と鬼殺隊の役割
『鬼滅の刃』の舞台は、大正時代の日本。
近代化が進む中、鬼という超常的な存在が人々を脅かします。
この独特な世界観が、作品の雰囲気を一層魅力的にしています。
鬼殺隊は、鬼を倒すために組織された戦士集団であり、炭治郎をはじめとする隊士たちが、特殊な刀「日輪刀」と「呼吸法」を駆使して戦います。
このセクションでは、世界観の詳細と、編の順番を理解する上で重要な要素を解説します。
大正時代という舞台
『鬼滅の刃』の物語は、大正時代（1912～1926年）を背景に展開します。
この時代は、和と洋が混在する独特の文化が特徴で、作品の衣装や建築、風景にその魅力が反映されています。
例えば、炭治郎の羽織や、遊郭編の華やかな街並みは、大正ロマンを感じさせる要素です。
この時代背景は、鬼という非現実的な存在との対比を際立たせ、物語に独特の緊張感を与えます。
また、大正時代という設定は、物語のテーマにも影響を与えています。
近代化が進む中、伝統的な価値観や家族の絆が試される様子が、炭治郎の戦いを通じて描かれます。
各編では、この時代背景が異なる形で表現され、例えば無限列車編では近代的な列車が登場し、刀鍛冶の里編では伝統的な刀作りが見どころです。
編の順番を追うことで、この時代背景がどのように物語に織り込まれているかを理解できます。
鬼殺隊と呼吸法の仕組み
鬼殺隊は、鬼を倒すための専門組織であり、隊士たちは「日輪刀」と呼ばれる特殊な刀を使用します。
この刀は、鬼の首を切ることでのみ鬼を倒せる特別な武器です。
また、隊士たちは「呼吸法」と呼ばれる技術を駆使し、身体能力を極限まで高めて戦います。
呼吸法には、水の呼吸、炎の呼吸、雷の呼吸などさまざまな種類があり、各編で異なる呼吸法が登場します。
例えば、炭治郎が使う「水の呼吸」は、立志編で初めて披露され、その流れるような動きが視覚的に美しいと評判です。
一方、柱たちが使う上位の呼吸法は、より複雑で強力であり、編が進むにつれてその全貌が明らかになります。
この呼吸法の進化や、隊士たちの戦術が編ごとにどのように変化するかを知るためには、ストーリーを時系列で追うことが不可欠です。
編の順番を理解することで、戦闘シーンの興奮を最大限に味わえるでしょう。
編の順番を知る重要性
『鬼滅の刃』のストーリーは、複数の編に分かれており、それぞれが物語の大きな流れの中で重要な役割を果たします。
編を正しい順番で追うことで、キャラクターの成長や物語のテーマを深く理解できます。
このセクションでは、なぜ編の順番が重要なのか、具体的な理由とメリットを詳しく解説します。
ストーリーの連続性を楽しむ
『鬼滅の刃』のストーリーは、炭治郎の旅と成長を中心に、連続した物語として展開します。
各編は独立したエピソードのように見えますが、実際には前の編での出来事が次の編に影響を与える構造になっています。
例えば、立志編で炭治郎が鬼殺隊に入隊する過程がなければ、無限列車編での彼の活躍は理解しにくいでしょう。
また、編ごとの戦いで登場する鬼やキャラクターの背景も、前の編での出来事と密接に関連しています。
遊郭編での上弦の鬼との戦いは、前の編で明らかになった鬼の組織「十二鬼月」の情報があってこそ、その重みが理解できます。
このような連続性を楽しむためには、編を時系列順に追うことが最適です。
順番を間違えると、物語の感動や緊張感が半減してしまう可能性があります。
キャラクターの成長を追いかける
『鬼滅の刃』の魅力の一つは、キャラクターの成長です。
炭治郎や善逸、伊之助は、編が進むごとに新たな技を習得し、精神的に成長していきます。
例えば、炭治郎が「ヒノカミ神楽」という特別な技を初めて使うシーンは、物語の重要な転換点であり、前の編での訓練があってこその瞬間です。
このような成長の過程を正しい順番で追うことで、キャラクターへの愛着が深まります。
さらに、柱や鬼たちの背景も、編ごとに少しずつ明らかになります。
例えば、音柱・宇髄天元の過去は遊郭編で初めて詳細に描かれ、彼の行動の動機が理解できます。
このようなキャラクターの深みを味わうためには、編の順番を正しく把握することが重要です。
順番を飛ばしてしまうと、キャラクターの行動や感情の変化が唐突に感じられるかもしれません。
アニメと漫画の違い：どのメディアで楽しむべき？
『鬼滅の刃』は、漫画とアニメの両方で楽しめる作品ですが、それぞれに特徴があります。
アニメはufotableによる圧倒的な映像美で知られ、漫画は原作者の緻密なストーリー展開が魅力です。
このセクションでは、両メディアの違いと、編の順番を追う際の選び方を解説します。
アニメの魅力：映像と音楽の融合
アニメ版『鬼滅の刃』は、ufotableの高いアニメーション技術により、戦闘シーンの迫力やキャラクターの表情が際立っています。
特に、水の呼吸やヒノカミ神楽のエフェクトは、視覚的に圧倒的で、ファンから高い評価を受けています。
例えば、立志編の最終盤での戦闘シーンは、アニメならではのダイナミックな動きが魅力です。
また、アニメは音楽も大きな特徴です。
LiSAによる主題歌「紅蓮華」や「炎」は、物語の感動をさらに引き立てます。
各編のアニメ化された部分は、音楽と映像が一体となり、物語の感情を強く伝えます。
編の順番をアニメで追う場合、視覚と聴覚の両方で楽しめるため、初心者に特におすすめです。
ただし、2025年時点でアニメ化されていない編もあるため、漫画との併用が理想的です。
漫画の魅力：詳細なストーリーと心理描写
一方、漫画版『鬼滅の刃』は、原作者・吾峠呼世晴の緻密なストーリー展開とキャラクターの心理描写が魅力です。
アニメではカットされることもある細かなシーンや、キャラクターの内心が丁寧に描かれています。
例えば、炭治郎が鬼と戦う際の葛藤や、鬼の過去に同情するシーンは、漫画ならではの深みがあります。
漫画は全23巻で完結しており、全ての編を網羅しています。
そのため、編の順番を完全に追いたい場合は、漫画が最適です。
特に、アニメ未放送の後半の編（例：最終決戦編など）は、漫画でしか楽しめません。
漫画とアニメを組み合わせることで、編ごとのストーリーをより深く理解できるでしょう。
この記事でわかること：編の順番を徹底ガイド
この記事の目的は、『鬼滅の刃』のストーリー編を時系列順に整理し、どの順番で楽しむべきかを明確にすることです。
初心者からファンまで、誰もが物語の流れを把握し、最大限に楽しめるよう、詳細な情報を提供します。
このセクションでは、記事全体の構成と、編の順番を学ぶメリットをまとめます。
記事の構成と目的
この記事は、以下の5つのパートで構成されています：
- 『鬼滅の刃』の魅力と編の順番の重要性（本パート）
- ストーリー編の全体像と時系列
- 各編の詳細解説と見どころ
- 初心者向けの視聴・読書ガイド
- 関連コンテンツとファン向け情報
各パートでは、編の順番を軸に、ストーリーの流れ、キャラクターの魅力、視聴のポイントを詳しく解説します。
特に、初心者が迷いがちな「どこから見るべきか」を明確にし、ファンには深掘りした情報を提供します。
キーワード「鬼滅の刃 編 順番」を中心に、関連する情報も網羅的にカバーします。
編の順番を学ぶメリット
編の順番を正しく理解することで、以下のようなメリットがあります：
- 物語の連続性を楽しめる：各編が繋がることで、ストーリーの全体像が明確に。
- キャラクターの成長を追える：炭治郎や柱たちの変化を時系列で実感。
- 感動が最大化：名シーンの背景や伏線を理解し、感情移入が深まる。
- 視聴計画が立てやすい：アニメや漫画の選び方、視聴順が明確に。
これらのメリットを活かし、鬼滅の刃を最大限に楽しむためのガイドとして、この記事を活用してください。
次のセクションでは、具体的な編のリストと時系列を詳しく紹介します。
以上が、『鬼滅の刃』の編の順番を理解するためのイントロダクションです。
物語の魅力、キャラクター、世界観、メディアの違いを押さえた上で、次章では具体的な編の順番とその概要を解説します。
あなたのお気に入りの編やキャラクターは？読み進めながら、鬼滅の刃の世界にどっぷり浸かりましょう！
鬼滅の刃のストーリー編一覧：時系列で振り返る物語の流れ
『鬼滅の刃』の物語は、複数の「編」に分かれて展開され、それぞれが竈門炭治郎の成長や鬼殺隊の戦いを描く重要なピースとなっています。
各編は時系列に沿って進行し、キャラクターの背景やストーリーの伏線が徐々に明らかになる構造です。
このセクションでは、『鬼滅の刃』のストーリー編を時系列順に整理し、各編の概要と物語全体での役割を詳しく解説します。
初心者の方でも、どの編がどのタイミングで起こるのか、なぜその順番で楽しむべきかを理解できるように、視覚的なリストや表も交えて紹介します。
アニメと漫画の違いも触れつつ、編の順番を完璧に把握して、鬼滅の刃の世界を最大限に楽しみましょう！
鬼滅の刃のストーリー編：全体像と時系列の概要
『鬼滅の刃』のストーリーは、竈門炭治郎が鬼殺隊に入隊し、鬼との戦いを通じて成長していく過程を軸に展開します。
物語は大きく分けて9つの主要な編に分類され、それぞれが特定のエピソードやテーマを持っています。
これらの編は、漫画全23巻およびアニメ（2025年時点で放送済みのシーズン）で描かれており、時系列順に追うことで物語の連続性やキャラクターの変化を深く理解できます。
以下では、主要な編を時系列順にリストアップし、その概要を紹介します。
主要なストーリー編のリスト
『鬼滅の刃』のストーリー編は、以下の通り時系列順に並びます。
これらは漫画とアニメの両方で展開されますが、一部の編はアニメ化が進行中または未放送（2025年9月時点）です。
以下は、主要な編のリストと簡単な概要です：
| 編の名前 | 漫画の巻数 | アニメのシーズン/映画 | 概要 |
|---|---|---|---|
| 竈門炭治郎 立志編 | 1～6巻 | アニメ第1期 | 炭治郎が鬼殺隊に入隊し、基礎を学ぶ導入編。
禰豆子との絆が描かれる。 |
| 那田蜘蛛山編 | 4～6巻 | アニメ第1期 | 炭治郎と仲間たちが十二鬼月の下弦と戦う。
善逸や伊之助の活躍が光る。 |
| 無限列車編 | 7～8巻 | 劇場版/アニメ第2期 | 炎柱・煉獄杏寿郎と上弦の鬼との壮絶な戦い。
感動の名シーンが話題。 |
| 遊郭編 | 8～11巻 | アニメ第2期 | 音柱・宇髄天元と共に上弦の鬼と戦う。
華やかな遊郭が舞台。 |
| 刀鍛冶の里編 | 12～15巻 | アニメ第3期 | 霞柱・時透無一郎と恋柱・甘露寺蜜璃が活躍。
刀の製作過程が描かれる。 |
| 柱稽古編 | 15～16巻 | アニメ第4期 | 鬼殺隊の柱たちが炭治郎たちを訓練。
最終決戦への準備が描かれる。 |
| 無限城編（前半） | 16～19巻 | 未アニメ化（2025年時点） | 鬼殺隊と上弦の鬼たちの全面戦争。
壮絶な戦いが展開。 |
| 無限城編（後半） | 19～22巻 | 未アニメ化（2025年時点） | 鬼舞辻無惨との最終決戦。
物語のクライマックス。 |
| 最終決戦編 | 22～23巻 | 未アニメ化（2025年時点） | 戦いの結末とその後の物語。
感動のフィナーレ。 |
この表は、編の順番を視覚的に整理したものです。
各編は物語の進行に合わせて、炭治郎や鬼殺隊の成長、鬼との戦いのスケールが大きくなっていくのが特徴です。
次に、各編の役割をさらに詳しく見ていきます。
時系列の重要性
『鬼滅の刃』の編は、時系列順に追うことで物語の連続性が明確になります。
各編は前の編の出来事やキャラクターの成長を基盤にしており、順番を飛ばすとストーリーの伏線や感動が理解しづらくなる可能性があります。
例えば、遊郭編で登場する上弦の鬼・堕姫の強さは、無限列車編での上弦の鬼との戦いを経て初めてその脅威が実感できます。
また、炭治郎が使う「ヒノカミ神楽」は、立志編での伏線が後の編で大きく展開するため、順番通りに追うことが重要です。
さらに、時系列順に追うことで、鬼殺隊の組織や鬼舞辻無惨の目的が徐々に明らかになります。
無限城編では、これまでの編で張られた伏線が一気に回収され、物語の全貌がわかる構成になっています。
このようなストーリーの積み重ねを楽しむためにも、編の順番を正確に把握することが欠かせません。
各編の概要と物語全体での役割
ここでは、主要な編の概要をさらに詳しく解説し、それぞれが物語全体でどのような役割を果たしているかを掘り下げます。
各編は、炭治郎や仲間たちの成長、鬼との戦いのスケール、物語のテーマを深化させる重要な要素を持っています。
以下では、主要な編を一つずつ取り上げ、その特徴と見どころを紹介します。
竈門炭治郎 立志編：物語の始まり
『竈門炭治郎 立志編』は、物語の導入であり、炭治郎が鬼殺隊に入隊するまでの過程を描きます。
炭治郎の家族が鬼に襲われ、妹・禰豆子が鬼化する悲劇から物語が始まります。
炭治郎は、禰豆子を人間に戻すために鬼殺隊を目指し、厳しい訓練と最終選別を乗り越えます。
この編では、炭治郎の「水の呼吸」や、鬼殺隊の基本的な仕組みが紹介され、物語の基盤が築かれます。
見どころは、炭治郎と禰豆子の絆です。
禰豆子が鬼でありながら人間の心を残している描写や、炭治郎がどんな困難にも立ち向かう決意は、物語全体のテーマである「家族愛」を象徴しています。
また、鬼殺隊の指導者・鱗滝左近次や、後の仲間となる善逸、伊之助との出会いもこの編で描かれ、物語の主要キャラクターが揃います。
この編は、アニメ第1期（全26話）で完全にカバーされており、初心者にとっての入り口として最適です。
那田蜘蛛山編：仲間との絆と戦いの始まり
『那田蜘蛛山編』は、炭治郎が鬼殺隊の隊士として初めて本格的な任務に挑むエピソードです。
蜘蛛の能力を持つ鬼の一家と戦い、十二鬼月の下弦・累との壮絶な戦いが描かれます。
この編では、善逸と伊之助の戦闘スタイルが初めて本格的に披露され、炭治郎とのチームワークが深まる様子が描かれます。
また、柱である水柱・冨岡義勇と蟲柱・胡蝶しのぶの登場も見どころです。
この編の役割は、鬼殺隊の戦いの過酷さを示すとともに、炭治郎たちの成長を描くことです。
特に、炭治郎が「ヒノカミ神楽」を初めて使用するシーンは、物語の大きな伏線となります。
アニメでは、戦闘シーンの美しさと、累の悲しい過去が丁寧に描かれており、視聴者に強い印象を与えます。
この編は、立志編の続きとして、物語のスケールを広げる重要なパートです。
無限列車編：感動のクライマックス
『無限列車編』は、劇場版として大ヒットし、アニメ第2期でも放送された人気の編です。
炭治郎、善逸、伊之助が、炎柱・煉獄杏寿郎と共に、無限列車で鬼と戦います。
上弦の鬼・猗窩座との戦いは、物語のターニングポイントであり、煉獄の勇敢な姿とその結末は多くのファンを涙させました。
この編は、鬼殺隊の柱の強さと犠牲の精神を強調し、物語の緊張感を高めます。
この編の特徴は、煉獄のキャラクターに焦点を当てた感動的なストーリーです。
彼の「心を燃やせ」という言葉は、作品の象徴的なメッセージとなり、後の編での炭治郎の行動に影響を与えます。
アニメ映画の圧倒的な映像美と、劇伴の迫力もこの編の魅力です。
物語全体では、上弦の鬼の脅威を初めて明確に示し、後の編への伏線を張る重要な役割を果たします。
アニメと漫画の違い：編ごとの特徴
『鬼滅の刃』の編は、アニメと漫画で異なる魅力があります。
アニメは映像と音楽の力で戦闘シーンや感情を強調し、漫画は詳細な心理描写やストーリーの深みを描きます。
このセクションでは、各編におけるアニメと漫画の違いを比較し、どのメディアで楽しむべきかを解説します。
アニメの特徴：視覚と聴覚の魅力
アニメ版『鬼滅の刃』は、ufotableの高いアニメーション技術により、戦闘シーンの迫力と美しさが際立っています。
例えば、立志編での水の呼吸のエフェクトや、無限列車編での炎の呼吸の描写は、視覚的に圧倒的です。
特に無限列車編は、劇場版として公開されたことで、映画館の大画面でその魅力が最大限に発揮されました。
アニメでは、原作にない追加シーンや、戦闘の動きを強調した演出が加わることもあり、物語に新たな魅力を与えます。
また、アニメの音楽も大きな特徴です。
LiSAの主題歌や、梶浦由記の劇伴は、各編の感情的なシーンを盛り上げます。
例えば、遊郭編の戦闘シーンでは、音楽と映像が一体となり、緊張感と興奮を高めます。
アニメは、編の順番を追う際に、視覚と聴覚の両方で楽しみたいファンにおすすめです。
ただし、2025年時点で無限城編以降は未アニメ化のため、漫画との併用が必要です。
漫画の特徴：ストーリーの深み
漫画版『鬼滅の刃』は、吾峠呼世晴の緻密なストーリー展開とキャラクターの心理描写が魅力です。
アニメではカットされることもある細かなシーンや、キャラクターの内心が詳細に描かれています。
例えば、那田蜘蛛山編での累の過去は、漫画ではより詳細に描かれ、彼の悲しみが深く伝わります。
また、漫画は全23巻で完結しており、すべての編を網羅しているため、物語の全体像を把握するのに最適です。
特に、刀鍛冶の里編以降は、アニメ化が進行中または未放送（2025年時点）のため、漫画でしか楽しめない部分があります。
漫画は、編ごとのストーリーの伏線や、キャラクターの背景を深く掘り下げるため、物語の全貌を知りたいファンに最適です。
編の順番を追う際には、アニメで映像美を楽しみつつ、漫画で詳細なストーリーを補完するのがおすすめです。
編の順番を追うためのポイント
『鬼滅の刃』の編を時系列順に追うことは、物語の連続性やキャラクターの成長を理解する上で不可欠です。
このセクションでは、編の順番を効果的に追うためのポイントを、初心者向けに整理します。
アニメと漫画の選び方や、視聴・読書の順番を具体的に提案します。
時系列順に追うメリット
編を時系列順に追う最大のメリットは、物語の連続性を楽しめることです。
各編は、前の編での出来事やキャラクターの成長を基盤にしており、順番を飛ばすとストーリーの伏線や感動が理解しづらくなる可能性があります。
例えば、無限列車編での煉獄の決断は、立志編での炭治郎の信念と繋がっており、順番通りに追うことでその重みが実感できます。
また、時系列順に追うことで、鬼舞辻無惨や十二鬼月の目的が徐々に明らかになります。
無限城編では、これまでの編で張られた伏線が一気に回収され、物語のクライマックスが展開します。
このようなストーリーの積み重ねを楽しむためにも、編の順番を正確に把握することが重要です。
以下は、時系列順の視聴・読書プランです：
- 竈門炭治郎 立志編（アニメ第1期または漫画1～6巻）
- 那田蜘蛛山編（アニメ第1期または漫画4～6巻）
- 無限列車編（劇場版またはアニメ第2期、漫画7～8巻）
- 遊郭編（アニメ第2期または漫画8～11巻）
- 刀鍛冶の里編（アニメ第3期または漫画12～15巻）
- 柱稽古編（アニメ第4期または漫画15～16巻）
- 無限城編（漫画16～22巻、2025年時点でアニメ未放送）
- 最終決戦編（漫画22～23巻、2025年時点でアニメ未放送）
アニメと漫画の選び方
編の順番を追う際、アニメと漫画のどちらを選ぶかは、個人の好みや視聴環境によります。
アニメは、映像美と音楽が魅力で、戦闘シーンや感動的なシーンをダイナミックに楽しみたい方におすすめです。
特に、立志編や無限列車編は、アニメのクオリティが非常に高く、初心者にも親しみやすいです。
一方、漫画はストーリーの全貌を把握したい方や、アニメ未放送の編（無限城編以降）を楽しみたい方に最適です。
おすすめは、アニメで放送済みの編（立志編～柱稽古編）を先に楽しみ、未アニメ化の編を漫画で補完するプランです。
これにより、映像の迫力とストーリーの深みを両方味わえます。
例えば、遊郭編をアニメで見た後、刀鍛冶の里編を漫画で読むことで、物語の流れをスムーズに追えます。
このように、編の順番を意識しつつ、メディアを組み合わせることで、鬼滅の刃の魅力を最大限に楽しめるでしょう。
以上が、『鬼滅の刃』のストーリー編の時系列と概要です。
このセクションで、編の順番とその役割を整理し、物語の全体像を把握できました。
次のセクションでは、各編の詳細な解説と見どころを深掘りし、なぜその編がファンに愛されるのかを具体的に紹介します。
鬼滅の刃の壮大な物語を、時系列順に追いながら、感動と興奮を味わいましょう！
鬼滅の刃の各編を徹底解説！見どころと重要なポイント
『鬼滅の刃』のストーリーは、複数の編に分かれて展開され、それぞれが独特のテーマ、キャラクター、戦闘シーンでファンを魅了します。
各編は、竈門炭治郎と鬼殺隊の成長を軸に、鬼との壮絶な戦いや深い人間ドラマを描き、物語全体の大きな流れを形成しています。
このセクションでは、主要なストーリー編を時系列順に詳細に解説し、各編の見どころ、登場キャラクター、テーマ、さらにはアニメと漫画の違いを掘り下げます。
初心者から熱心なファンまで、編ごとの魅力を余すことなく味わえるように、具体的なエピソードや名シーンを交えて紹介します。
『鬼滅の刃』の世界にどっぷり浸かり、物語の深みを堪能しましょう！
竈門炭治郎 立志編：物語の始まりと絆の礎
『竈門炭治郎 立志編』は、『鬼滅の刃』の物語の導入であり、炭治郎が鬼殺隊に入隊するまでの過程を描く重要なパートです。
漫画では1～6巻、アニメでは第1期（全26話）に相当し、物語の基盤を築きます。
炭治郎の家族が鬼に襲われ、妹・禰豆子が鬼化する悲劇から始まり、彼が鬼殺隊を目指す決意、厳しい訓練、最終選別を経て隊士となる姿が描かれます。
この編は、家族愛や不屈の精神といった『鬼滅の刃』の核心テーマを確立し、後の編への伏線を数多く含んでいます。
ストーリー概要とテーマ
立志編は、炭治郎が炭焼きを生業とする少年から、鬼を倒す戦士へと変わる物語です。
家族を鬼に殺され、唯一生き残った禰豆子が鬼化するという過酷な運命に直面しながら、炭治郎は禰豆子を人間に戻すために鬼殺隊への道を選びます。
鱗滝左近次のもとで「水の呼吸」を学び、鬼殺隊の最終選別を突破する過程は、彼の成長の第一歩です。
この編では、鬼殺隊の仕組みや、鬼の首領・鬼舞辻無惨の存在が初めて明らかになり、物語の大きな敵が示されます。
テーマは「家族愛」と「決意」です。
炭治郎が禰豆子を守るために命を懸ける姿や、禰豆子が鬼でありながら炭治郎を助けるシーンは、物語全体の感動の基盤となります。
例えば、炭治郎が禰豆子を背負いながら鬼と戦うシーンは、視聴者に強い印象を与え、後の編での絆の深さを予感させます。
また、炭治郎が鬼に対して同情を示す場面は、彼の優しさと正義感を象徴し、物語の独自性を際立たせます。
主要キャラクターと見どころ
立志編では、炭治郎と禰豆子を中心に、後の物語で重要な役割を果たすキャラクターが登場します。
以下は主要キャラクターとその見どころです：
- 竈門炭治郎：主人公。
優しく強い心を持ち、水の呼吸を駆使。
最終選別での戦いや、禰豆子を守る決意が感動的。
- 竈門禰豆子：鬼化しながらも人間性を残す妹。
炭治郎との絆や、鬼としての戦闘力が魅力。
- 鱗滝左近次：炭治郎の師匠。
水の呼吸を教え、厳しくも温かい指導で炭治郎を成長させる。
- 冨岡義勇：水柱。
クールだが正義感が強く、炭治郎に鬼殺隊への道を示す。
- 我妻善逸・嘴平伊之助：最終選別で出会う仲間。
善逸の臆病さと雷の呼吸、伊之助の豪快さが物語にユーモアを加える。
見どころは、炭治郎が「ヒノカミ神楽」を初めて垣間見せるシーンです。
この技は、後の編で大きな意味を持つ伏線であり、立志編の戦闘シーンの中でも特に印象的です。
アニメでは、ufotableの美しい作画により、水の呼吸の流れるような動きや、禰豆子の血鬼術が鮮やかに描かれ、視覚的な魅力が際立ちます。
特に、鬼舞辻無惨との初対峙シーンは、物語のスケールの大きさを予感させ、ファンを引き込みます。
アニメと漫画の違い
アニメ版では、戦闘シーンの動きや色彩が強調され、例えば炭治郎と鬼との戦いでは、水の呼吸のエフェクトが流動的で美しい演出が加わっています。
また、アニメでは原作にない追加シーン（例：炭治郎の家族の日常の描写）が挿入され、感情的な深みが増しています。
一方、漫画は炭治郎の心理描写や、鬼の背景が詳細に描かれ、物語の細かな伏線がより明確です。
例えば、鬼舞辻無惨の過去に関するヒントは、漫画の方が詳細に描かれています。
立志編はアニメで視聴することで初心者にも親しみやすく、漫画で読むことで物語の深みを補完できます。
那田蜘蛛山編：仲間との絆と鬼の悲劇
『那田蜘蛛山編』（漫画4～6巻、アニメ第1期15～21話）は、炭治郎が鬼殺隊の隊士として初めて本格的な任務に挑むエピソードです。
蜘蛛の能力を持つ鬼の一家と戦い、十二鬼月の下弦・累との壮絶な戦いが描かれます。
この編は、炭治郎、善逸、伊之助のチームワークが深まる過程や、鬼の悲しい過去を掘り下げることで、物語に新たな深みを加えます。
アニメでは、戦闘シーンの迫力とキャラクターの感情表現が特に評価されています。
ストーリー概要とテーマ
那田蜘蛛山編は、炭治郎たちが那田蜘蛛山で鬼の一家と対峙する物語です。
鬼の累は、偽りの家族を作り上げ、支配的な力で他の鬼を従わせています。
炭治郎と禰豆子、善逸、伊之助はそれぞれの戦闘スタイルを駆使し、累とその「家族」と戦います。
この編では、炭治郎が「ヒノカミ神楽」を本格的に使用し始め、物語の大きな伏線が動き出します。
また、水柱・冨岡義勇と蟲柱・胡蝶しのぶの登場により、鬼殺隊の柱の強さが初めて示されます。
テーマは「絆」と「鬼の人間性」です。
炭治郎と禰豆子の絆が試される一方、累の偽りの家族に対する執着は、鬼の悲しい過去と人間性を浮き彫りにします。
累の過去が明らかになるシーンは、鬼が単なる敵ではなく、かつて人間だった存在であることを強調し、物語に複雑な感情を加えます。
この編は、炭治郎の優しさと正義感がさらに深まり、後の編での彼の行動の基盤となります。
主要キャラクターと見どころ
那田蜘蛛山編では、以下のキャラクターが活躍します：
- 我妻善逸：雷の呼吸を使う臆病な少年。
眠ると驚異的な力を発揮し、「雷の呼吸・壱ノ型 霹靂一閃」が圧巻。
- 嘴平伊之助：獣の呼吸を使う豪快な少年。
双刀を操る戦闘スタイルと、仲間とのユーモラスなやりとりが魅力。
- 累：十二鬼月の下弦。
蜘蛛の糸を使った戦闘と、悲しい過去が物語に深みを加える。
- 冨岡義勇・胡蝶しのぶ：柱として登場。
義勇の冷静な強さと、しのぶの優雅な戦闘スタイルが印象的。
見どころは、炭治郎と禰豆子の連携による累との戦いです。
特に、禰豆子の血鬼術「爆血」と炭治郎のヒノカミ神楽が合わさるシーンは、物語のターニングポイントであり、アニメの美しい作画で圧倒的な迫力を放ちます。
また、善逸の「霹靂一閃」や伊之助の獣の呼吸の初披露も、ファンにとって忘れられない名シーンです。
累の最期のシーンは、鬼の悲劇性を強調し、視聴者に深い余韻を残します。
アニメと漫画の違い
アニメ版では、戦闘シーンの動きが強調され、蜘蛛の糸や血鬼術の視覚効果が鮮やかです。
特に、累の糸の攻撃や、炭治郎と禰豆子の連携シーンは、アニメならではのダイナミックな演出が光ります。
一方、漫画では、累の過去や炭治郎の心理描写がより詳細に描かれ、物語の感情的な重みが強調されます。
アニメは戦闘の迫力を楽しみたいファンに、漫画はストーリーの深みを味わいたいファンにおすすめです。
この編は、アニメの第1期のクライマックスとして、視聴者を次の編へ引き込む力があります。
無限列車編：煉獄杏寿郎の壮絶な戦い
『無限列車編』（漫画7～8巻、劇場版およびアニメ第2期）は、鬼滅の刃の人気を世界的に押し上げたエピソードです。
炭治郎、善逸、伊之助が、炎柱・煉獄杏寿郎と共に無限列車で鬼と戦います。
上弦の鬼・猗窩座との戦いは、物語のスケールを一気に広げ、煉獄の勇敢な姿は多くのファンを涙させました。
この編は、鬼殺隊の柱の強さと犠牲の精神を強調し、後の編への大きな伏線となります。
ストーリー概要とテーマ
無限列車編は、炭治郎たちが列車内で鬼の魘夢と戦い、その後に上弦の鬼・猗窩座と対峙する物語です。
魘夢の血鬼術により、乗客全員が眠りに落ち、夢の中で操られる中、炭治郎たちは精神的な試練を乗り越えます。
煉獄杏寿郎の圧倒的な戦闘力と、鬼に対する信念が物語の中心となり、彼の最期のシーンは『鬼滅の刃』の名シーンの一つです。
この編は、鬼殺隊の使命の重さと、上弦の鬼の脅威を初めて明確に示します。
テーマは「信念」と「犠牲」です。
煉獄の「心を燃やせ」という言葉は、炭治郎たちに大きな影響を与え、後の編での彼らの行動の指針となります。
また、猗窩座の過去が垣間見え、鬼の人間性と悲劇性が再び描かれます。
この編は、物語の中盤のターニングポイントであり、鬼殺隊と鬼の戦いのスケールが拡大するきっかけとなります。
主要キャラクターと見どころ
無限列車編の主要キャラクターは以下の通りです：
- 煉獄杏寿郎：炎柱。
圧倒的な強さと信念で戦い、炭治郎たちに生き方を教える。
その最期は感動的。
- 魘夢：下弦の鬼。
夢を操る血鬼術で炭治郎たちを苦しめる。
- 猗窩座：上弦の鬼。
圧倒的な強さと過去の悲劇が物語に深みを加える。
見どころは、煉獄と猗窩座の戦闘シーンです。
アニメ映画では、炎の呼吸のエフェクトと、猗窩座の武術的な動きが圧巻で、ufotableのアニメーション技術が最大限に発揮されています。
特に、煉獄の「炎の呼吸・玖ノ型 煉獄」は、視覚的に壮絶で、ファンの心に深く刻まれます。
また、炭治郎が夢の中で家族と再会するシーンは、感情的な深みを加え、物語のテーマである家族愛を強調します。
アニメと漫画の違い
劇場版『無限列車編』は、アニメーションのクオリティが非常に高く、戦闘シーンの迫力や感情的なシーンが強調されています。
特に、煉獄の戦闘は、映画の大画面でその魅力が最大限に引き出され、音楽との融合も感動を高めます。
アニメ第2期では、劇場版に追加エピソードが加わり、煉獄の日常が描かれるなど、新たな魅力が追加されています。
一方、漫画は、煉獄の心理や猗窩座の過去が詳細に描かれ、物語の伏線がより明確です。
無限列車編は、映画の迫力を楽しみたい場合はアニメ、ストーリーの深みを追求したい場合は漫画がおすすめです。
遊郭編：華やかな戦場と上弦の鬼
『遊郭編』（漫画8～11巻、アニメ第2期）は、音柱・宇髄天元を中心に、炭治郎たちが遊郭で上弦の鬼・堕姫と妓夫太郎と戦うエピソードです。
大正時代の華やかな遊郭を舞台に、派手な戦闘とキャラクターの過去が描かれます。
この編は、鬼殺隊のチームワークと、上弦の鬼の強さをさらに強調し、物語の緊張感を高めます。
ストーリー概要とテーマ
遊郭編は、宇髄天元が炭治郎、善逸、伊之助を連れて遊郭に潜入し、鬼の存在を調査する物語です。
上弦の鬼・堕姫と妓夫太郎が遊郭を支配し、炭治郎たちは壮絶な戦いに挑みます。
宇髄の派手な戦闘スタイルと、炭治郎たちの成長が描かれ、鬼の兄妹の悲しい過去が物語に深みを加えます。
この編は、上弦の鬼との戦いの過酷さを示し、後の無限城編への伏線を張ります。
テーマは「仲間との絆」と「過去の贖罪」です。
宇髄の過去や、鬼の兄妹の悲劇が描かれ、キャラクターの複雑な感情が物語に深みを加えます。
また、炭治郎たちが命を懸けて戦う姿は、鬼殺隊の使命感を強調します。
アニメでは、遊郭の華やかな雰囲気と戦闘の迫力が融合し、視覚的に圧倒的な魅力があります。
主要キャラクターと見どころ
遊郭編の主要キャラクターは以下の通りです：
- 宇髄天元：音柱。
派手な性格と爆発的な戦闘スタイルが魅力。
過去の葛藤が物語に深みを加える。
- 堕姫・妓夫太郎：上弦の鬼。
兄妹の絆と悲しい過去が描かれ、単なる敵以上の存在感を持つ。
見どころは、宇髄の「音の呼吸」と炭治郎たちの連携による戦闘シーンです。
アニメでは、遊郭の色彩豊かな背景と、堕姫の帯や妓夫太郎の鎌を使った戦闘が圧巻です。
特に、炭治郎と禰豆子の連携や、善逸・伊之助の成長が描かれるシーンは、ファンにとって感動的です。
鬼の兄妹の最期のシーンは、鬼の人間性を再び浮き彫りにし、物語に深い余韻を残します。
アニメと漫画の違い
アニメ版遊郭編は、遊郭の華やかな雰囲気と戦闘のダイナミズムが強調され、ufotableの作画が光ります。
特に、宇髄の爆発エフェクトや、堕姫の帯の動きは、アニメならではの魅力です。
音楽も戦闘の緊張感を高め、LiSAの主題歌「残響散歌」が話題に。
一方、漫画では、宇髄の過去や鬼の兄妹の背景が詳細に描かれ、感情的な深みが際立ちます。
遊郭編は、アニメで派手な戦闘を楽しみ、漫画でキャラクターの内面を深掘りするのがおすすめです。
刀鍛冶の里編：柱の活躍と刀の秘密
『刀鍛冶の里編』（漫画12～15巻、アニメ第3期）は、霞柱・時透無一郎と恋柱・甘露寺蜜璃が中心となり、刀鍛冶の里で上弦の鬼と戦うエピソードです。
鬼殺隊の刀の製作過程や、柱たちの過去が描かれ、物語の深みがさらに増します。
この編は、炭治郎の新たな力の覚醒と、鬼殺隊の結束力を強調します。
ストーリー概要とテーマ
刀鍛冶の里編は、炭治郎たちが刀鍛冶の里を訪れ、刀の修復と新たな戦いに挑む物語です。
上弦の鬼・半天狗と玉壺が里を襲い、時透無一郎と甘露寺蜜璃が中心となって戦います。
炭治郎のヒノカミ神楽の進化や、禰豆子の新たな力が描かれ、物語の大きな転換点となります。
この編は、鬼殺隊の刀の重要性と、柱たちの過去を掘り下げることで、物語に新たな層を加えます。
テーマは「過去の克服」と「仲間との信頼」です。
無一郎と蜜璃の過去が明らかになり、彼らの戦う理由が描かれます。
また、炭治郎と禰豆子の絆がさらに深まり、鬼殺隊の結束力が強調されます。
アニメでは、里の美しい風景と戦闘の迫力が融合し、視覚的な魅力が際立ちます。
主要キャラクターと見どころ
刀鍛冶の里編の主要キャラクターは以下の通りです：
- 時透無一郎：霞柱。
天才的な剣士だが、過去の記憶を失っている。
彼の覚醒が感動的。
- 甘露寺蜜璃：恋柱。
明るい性格と柔軟な戦闘スタイルが魅力。
過去の葛藤が描かれる。
- 半天狗・玉壺：上弦の鬼。
独特な能力と残忍さが物語の緊張感を高める。
見どころは、無一郎の「霞の呼吸」や蜜璃の「恋の呼吸」の戦闘シーンです。
アニメでは、里の自然美と戦闘のダイナミズムが融合し、圧倒的な視覚効果を生み出します。
特に、炭治郎と禰豆子の連携や、無一郎の覚醒シーンは、物語の感動を高めます。
鬼の過去も描かれ、物語に深みを加えます。
アニメと漫画の違い
アニメ版刀鍛冶の里編は、戦闘シーンの流動性と里の美しさが強調され、視覚的に圧倒的です。
特に、無一郎の霞の呼吸や蜜璃の恋の呼吸は、アニメならではの色彩豊かな演出が光ります。
漫画では、キャラクターの過去や心理描写が詳細に描かれ、ストーリーの伏線がより明確です。
この編は、アニメで戦闘の迫力を楽しみ、漫画でキャラクターの深みを味わうのがおすすめです。
以上が、『鬼滅の刃』の主要な編の詳細解説です。
各編は、ストーリー、キャラクター、テーマが見事に融合し、物語の魅力を深めています。
次のセクションでは、初心者向けに編の視聴・読書順を具体的にガイドし、鬼滅の刃を最大限に楽しむ方法を提案します。
物語の流れを追いながら、感動と興奮を味わいましょう！
鬼滅の刃を初めて見るならこの順番！初心者向け完全ガイド
『鬼滅の刃』の壮大な物語は、複数の編に分かれ、ストーリーの連続性やキャラクターの成長を楽しむためには、正しい順番で視聴・読書することが重要です。
初心者の方にとって、「どの編から見るべき？」「アニメと漫画、どっちがいい？」といった疑問はつきものです。
このセクションでは、『鬼滅の刃』を初めて楽しむための最適な順番を時系列順に提案し、アニメと漫画の選び方、視聴・読書にかかる時間、さらにはスピンオフや関連コンテンツの位置づけまで、詳細にガイドします。
2025年9月時点の最新情報をもとに、初心者が迷わず『鬼滅の刃』の世界に飛び込めるよう、わかりやすく解説します。
さあ、炭治郎と鬼殺隊の冒険を一緒に始めましょう！
なぜ時系列順がおすすめ？ストーリーを最大限に楽しむために
『鬼滅の刃』のストーリーは、竈門炭治郎が鬼殺隊に入隊し、鬼との戦いを通じて成長する過程を時系列で描いています。
各編は前の編の出来事やキャラクターの成長を基盤にしており、順番を飛ばすと物語の伏線や感動が理解しづらくなる可能性があります。
このセクションでは、時系列順に追うメリットと、初心者がストーリーを楽しむためのポイントを詳しく解説します。
時系列順のメリット
『鬼滅の刃』の編を時系列順に追う最大のメリットは、物語の連続性とキャラクターの成長を自然に感じられることです。
例えば、炭治郎が「ヒノカミ神楽」を初めて使うシーンは、立志編での伏線があってこそその重みが理解できます。
また、鬼殺隊の柱たちの過去や、鬼舞辻無惨の目的が徐々に明らかになる構造は、順番通りに追うことで感動が最大化されます。
以下は、時系列順に追う具体的なメリットです：
- ストーリーの連続性：各編が繋がることで、物語の全体像が明確になり、伏線や展開がわかりやすい。
- キャラクターの成長：炭治郎や仲間たちの技や精神の進化を、順を追って実感できる。
- 感動の最大化：名シーンの背景やキャラクターの動機が理解でき、感情移入が深まる。
- 視聴計画の立てやすさ：どの編がアニメ化済みか、どの編が漫画で読めるかを把握しやすい。
例えば、無限列車編の煉獄杏寿郎の名シーンは、立志編で炭治郎が鬼殺隊に入隊する過程を知っているからこそ、その犠牲の重みが響きます。
順番を飛ばすと、こうした感動が薄れる可能性があるため、時系列順が初心者にとって最適です。
時系列順の視聴・読書プラン
以下は、『鬼滅の刃』の主要な編を時系列順に楽しむための具体的なプランです。
2025年9月時点で、アニメは「柱稽古編」まで放送済みで、「無限城編」以降は漫画でしか読めません。
このプランは、アニメと漫画を組み合わせ、最もスムーズに物語を追えるよう設計されています：
- 竈門炭治郎 立志編：アニメ第1期（全26話、約10時間）または漫画1～6巻。
物語の導入で、炭治郎と禰豆子の絆が描かれる。
- 那田蜘蛛山編：アニメ第1期（15～21話、約3時間）または漫画4～6巻。
仲間とのチームワークと鬼の悲劇が焦点。
- 無限列車編：劇場版（約2時間）またはアニメ第2期（7話、約3時間）、漫画7～8巻。
煉獄の活躍と感動のクライマックス。
- 遊郭編：アニメ第2期（11話、約5時間）または漫画8～11巻。
宇髄天元の派手な戦闘と上弦の鬼との戦い。
- 刀鍛冶の里編：アニメ第3期（11話、約5時間）または漫画12～15巻。
時透無一郎と甘露寺蜜璃の活躍。
- 柱稽古編：アニメ第4期（8話、約4時間）または漫画15～16巻。
最終決戦への準備が描かれる。
- 無限城編（前半・後半）：漫画16～22巻。
アニメ未放送（2025年時点）。
鬼殺隊と上弦の鬼の全面戦争。
- 最終決戦編：漫画22～23巻。
アニメ未放送（2025年時点）。
物語のフィナーレ。
この順番に従うことで、物語の流れを途切れなく楽しめます。
アニメは映像美と音楽が魅力で、漫画はストーリーの詳細や未アニメ化の編をカバーします。
初心者はまずアニメで立志編から始め、未アニメ化の編を漫画で補完するのがおすすめです。
アニメと漫画：どのメディアを選ぶべき？
『鬼滅の刃』は、アニメと漫画の両方で楽しめる作品ですが、それぞれに独自の魅力があります。
アニメは圧倒的な映像美と音楽で物語をダイナミックに表現し、漫画は緻密なストーリー展開と心理描写で深みを加えます。
このセクションでは、初心者がアニメと漫画を選ぶ際のポイントを比較し、編ごとのおすすめメディアを提案します。
アニメの魅力とメリット
アニメ版『鬼滅の刃』は、ufotableによる高品質なアニメーションで知られ、戦闘シーンの迫力やキャラクターの表情が際立ちます。
特に、立志編や無限列車編の戦闘シーンは、流れるような動きと色彩豊かなエフェクトが視覚的に圧倒的です。
以下は、アニメを選ぶメリットです：
- 映像美：水の呼吸や炎の呼吸のエフェクトが、ダイナミックで美しい。
- 音楽：LiSAの主題歌や梶浦由記の劇伴が、感情的なシーンを盛り上げる。
- 初心者向け：ストーリーが視覚的にわかりやすく、初めての人でも入りやすい。
- 追加シーン：原作にないエピソードや演出が加わり、物語に新たな魅力が。
例えば、無限列車編の劇場版は、煉獄杏寿郎の戦闘シーンが大画面で映え、感動を最大化します。
アニメは、立志編～柱稽古編（2025年時点で放送済み）までカバーしており、約30時間の視聴時間で物語の前半を網羅できます。
初心者は、アニメから始めることで、鬼滅の刃の雰囲気を直感的に楽しめます。
漫画の魅力とメリット
漫画版『鬼滅の刃』は、吾峠呼世晴の緻密なストーリー展開とキャラクターの心理描写が魅力です。
全23巻で完結しており、すべての編を網羅しています。
以下は、漫画を選ぶメリットです：
- ストーリーの詳細：アニメでカットされるシーンや、キャラクターの内心が詳細に描かれる。
- 全編網羅：無限城編や最終決戦編など、アニメ未放送の部分も読める。
- 読み進めの自由度：自分のペースで読め、巻ごとのボリュームがコンパクト（1巻あたり約1～2時間）。
- 原作の魅力：吾峠呼世晴の独特な画風とストーリーテリングが直接味わえる。
漫画は、特に無限城編以降を追いたい場合に必須です。
2025年時点でアニメ化されていない編は、漫画でしか楽しめません。
また、遊郭編や刀鍛冶の里編では、キャラクターの過去や伏線が漫画の方が詳細に描かれ、物語の深みを追求できます。
漫画は全23巻で約20～30時間の読書時間が必要ですが、アニメ視聴後に補完することで、物語の全貌を把握できます。
おすすめのメディア組み合わせ
初心者におすすめのプランは、アニメで放送済みの編（立志編～柱稽古編）を視聴し、未アニメ化の編（無限城編～最終決戦編）を漫画で読む方法です。
この組み合わせなら、アニメの映像美と漫画の詳細なストーリーを両方楽しめます。
以下は、具体的な組み合わせ例です：
| 編 | 推奨メディア | 理由 |
|---|---|---|
| 立志編～遊郭編 | アニメ | 映像と音楽の迫力が初心者に親しみやすく、戦闘シーンが魅力。 |
| 刀鍛冶の里編～柱稽古編 | アニメまたは漫画 | アニメは視覚的魅力、漫画は詳細な心理描写が楽しめる。 |
| 無限城編～最終決戦編 | 漫画 | 2025年時点でアニメ未放送。
ストーリーの完結を追える。 |
このプランなら、約30時間のアニメ視聴と10～15時間の漫画読書で、物語全体を網羅できます。
アニメから始めて物語に慣れ、漫画で続きを追うことで、初心者でもスムーズに楽しめます。
視聴・読書にかかる時間と計画の立て方
『鬼滅の刃』を初めて楽しむ際、どのくらいの時間がかかるのか、どのように計画を立てるべきかを知ることは重要です。
このセクションでは、各編の視聴・読書時間と、効率的な楽しみ方のプランを提案します。
忙しい人でも、無理なく物語を追えるよう、具体的なスケジュールを紹介します。
各編の視聴・読書時間
以下は、各編のアニメ視聴時間と漫画読書時間の目安です。
アニメは1話約25分、漫画は1巻約1～2時間として計算しています：
| 編 | アニメ時間 | 漫画巻数/時間 |
|---|---|---|
| 竈門炭治郎 立志編 | 26話（約10時間） | 1～6巻（約6～12時間） |
| 那田蜘蛛山編 | 7話（約3時間） | 4～6巻（約3～6時間） |
| 無限列車編 | 劇場版（2時間）/7話（3時間） | 7～8巻（約2～4時間） |
| 遊郭編 | 11話（約5時間） | 8～11巻（約4～8時間） |
| 刀鍛冶の里編 | 11話（約5時間） | 12～15巻（約4～8時間） |
| 柱稽古編 | 8話（約4時間） | 15～16巻（約2～4時間） |
| 無限城編（前半・後半） | 未アニメ化 | 16～22巻（約7～14時間） |
| 最終決戦編 | 未アニメ化 | 22～23巻（約2～4時間） |
アニメは合計約30時間、漫画は全23巻で約20～40時間です。
アニメは1話単位で視聴しやすく、漫画は巻ごとの区切りが明確で、自分のペースで読み進められます。
初心者向けの視聴・読書スケジュール
忙しい人でも無理なく楽しめるよう、1週間～1ヶ月のプランを提案します。
以下は、1日1～2時間の視聴・読書を想定したスケジュール例です：
- 1週目：立志編：アニメ第1期を1日3～4話（約1.5時間）で1週間で視聴。
週末に漫画1～3巻を読み、ストーリーを補完。
- 2週目：立志編（続き）～那田蜘蛛山編：アニメの残りを視聴し、漫画4～6巻で那田蜘蛛山編を復習。
累戦の感動を再確認。
- 3週目：無限列車編～遊郭編：劇場版またはアニメ第2期を視聴。
漫画7～11巻で遊郭編の詳細を追う。
- 4週目：刀鍛冶の里編～柱稽古編：アニメ第3～4期を視聴。
漫画12～16巻で柱の過去を深掘り。
- 5週目：無限城編～最終決戦編：漫画16～23巻を読み、物語を完結。
1日1～2巻でじっくり楽しむ。
このプランなら、約1ヶ月で全編を網羅できます。
週末にまとめて視聴・読書する場合は、2～3週間で完結可能。
自分のペースに合わせて調整し、物語の流れを楽しみましょう。
スピンオフと関連コンテンツの位置づけ
『鬼滅の刃』には、メインのストーリー以外にも、スピンオフや特別編が存在します。
これらは本編の補足や、キャラクターの別の側面を楽しむためのコンテンツです。
このセクションでは、スピンオフの代表例である『中高一貫!! キメツ学園物語』や、特別編の位置づけを解説し、本編の編の順番との関連を整理します。
『中高一貫!! キメツ学園物語』とは
『中高一貫!! キメツ学園物語』は、『鬼滅の刃』のキャラクターたちが現代の学園を舞台に繰り広げるコメディスピンオフです。
炭治郎や禰豆子、柱たちが学生や教師として登場し、ユーモラスな日常が描かれます。
このスピンオフは、本編のシリアスな雰囲気とは対照的に、軽快なストーリーでキャラクターの新たな魅力を引き出します。
漫画では特別編として掲載され、アニメでは短編や特別エピソードとして放送されています。
キメツ学園は、本編の編の順番を追う前に見る必要はありませんが、本編のキャラクターや関係性を知っているとより楽しめます。
例えば、善逸のコミカルな性格や、伊之助の破天荒さが強調され、柱たちの意外な一面も見られます。
初心者は、本編の立志編～遊郭編を視聴後にキメツ学園を楽しむと、キャラクターへの愛着が深まります。
視聴・読書時間は、漫画で1～2時間、アニメで数話（約1時間）程度です。
特別編と本編の関係
『鬼滅の刃』には、特別編や番外編がいくつか存在します。
代表的なものは、アニメ第2期の「無限列車編」に追加された煉獄杏寿郎のエピソードや、漫画の単行本に収録された短編です。
これらは本編の補足として機能し、特定のキャラクターの背景や物語の隙間を埋める内容です。
例えば、煉獄の過去を描く特別編は、無限列車編の感動を深めます。
特別編は、本編の編の順番を追いつつ、関連するタイミングで視聴・読書するのがおすすめです。
以下は、特別編の例と推奨タイミングです：
- 煉獄杏寿郎のエピソード：無限列車編視聴後。
煉獄の過去が補完され、感動が増す。
- キメツ学園の短編：立志編～遊郭編後。
キャラクターの関係性を知った後に楽しむ。
- 漫画の番外編：各編の漫画読書後。
該当する巻に収録された短編で補足情報を得る。
特別編は、本編の理解を深めるスパイスとして機能しますが、必須ではありません。
初心者は本編の編を優先し、余裕があれば特別編を追加すると良いでしょう。
視聴環境とアクセスのポイント
『鬼滅の刃』を視聴・読書する際、どのプラットフォームや方法でアクセスするかも重要です。
このセクションでは、アニメの視聴環境や漫画の入手方法を整理し、初心者がスムーズに始められるようガイドします。
2025年9月時点の情報をもとに、一般的な方法を紹介します。
アニメの視聴環境
アニメ版『鬼滅の刃』は、複数のプラットフォームで配信されています。
以下は、主要な視聴方法と特徴です：
- ストリーミングサービス：立志編～柱稽古編が配信されており、字幕や吹き替えで視聴可能。
1シーズン約5～10時間。
- テレビ放送：特別放送や再放送で視聴可能。
ただし、スケジュール確認が必要。
- Blu-ray/DVD：全編を高画質で楽しみたい場合に最適。
特典映像が含まれることも。
初心者は、ストリーミングサービスを利用するのが最も手軽です。
例えば、立志編を1週間で視聴する場合、1日2～3話のペースで進めれば、無理なく楽しめます。
無限列車編は劇場版を単体で視聴するか、アニメ第2期で補完するのがおすすめ。
視聴環境を整え、編の順番に沿って進めることで、物語に集中できます。
漫画の入手方法
漫画版『鬼滅の刃』は、全23巻で完結しており、書店や電子書籍で入手可能です。
以下は、主要な入手方法です：
- 書店購入：単行本を物理的に集めたい場合。
コレクションとしての価値が高い。
- 電子書籍：スマホやタブレットで読むのに便利。
巻ごとの購入や全巻セットも可能。
- 図書館：無料で読みたい場合。
人気作品のため、予約が必要な場合も。
漫画は、アニメ未放送の無限城編以降を読むために必須です。
電子書籍なら、1巻あたり数百円で購入でき、持ち運びも便利。
読書時間は1巻あたり1～2時間で、全23巻を2～3週間で読み終えるプランが現実的です。
アニメ視聴後に漫画を入手し、物語の続きを追うのがスムーズです。
以上が、『鬼滅の刃』を初めて楽しむための完全ガイドです。
時系列順に編を追い、アニメと漫画を組み合わせることで、物語の魅力を最大限に味わえます。
次のセクションでは、関連コンテンツやファン向けの情報を紹介し、鬼滅の刃の世界をさらに深く楽しむ方法を提案します。
あなたのお気に入りの編やキャラクターを見つける旅を、ぜひ楽しんでください！
もっと鬼滅の刃を楽しむために！関連情報とファン必見のポイント
『鬼滅の刃』の魅力は、メインのストーリー編だけでなく、映画、ゲーム、舞台、スピンオフ、そしてファンコミュニティによる盛り上がりなど、多岐にわたる関連コンテンツにも広がっています。
これらのコンテンツは、物語の深みをさらに引き出し、キャラクターの新たな一面や世界観の広がりを楽しむための鍵となります。
このセクションでは、2025年9月時点の最新情報を基に、『鬼滅の刃』の関連コンテンツを徹底紹介し、ファンならではの楽しみ方や、ストーリー編の順番を補完する情報を詳しく解説します。
初心者から熱心なファンまで、鬼滅の刃の世界をより深く味わえるヒントが満載です。
物語の感動をさらに広げるために、関連コンテンツを探索し、あなたのお気に入りの楽しみ方を見つけましょう！
鬼滅の刃の関連コンテンツ：映画、ゲーム、舞台の魅力
『鬼滅の刃』の世界は、漫画やアニメにとどまらず、映画、ゲーム、舞台といった多様なメディアで展開されています。
これらの関連コンテンツは、本編のストーリー編を補完し、キャラクターや世界観を異なる視点で楽しむ機会を提供します。
ここでは、主要な関連コンテンツの概要と、それぞれの見どころを詳しく紹介します。
劇場版「鬼滅の刃 無限列車編」
劇場版『鬼滅の刃 無限列車編』（2020年公開）は、鬼滅の刃の人気を世界的に押し上げた金字塔です。
漫画7～8巻、アニメ第2期に相当するこの編は、炎柱・煉獄杏寿郎が炭治郎たちと共に無限列車で上弦の鬼・猗窩座と戦う物語です。
映画は、ufotableの圧倒的なアニメーション技術により、戦闘シーンの迫力と煉獄の感動的なシーンが大画面で描かれ、興行収入400億円以上を記録する歴史的なヒットとなりました。
見どころは、煉獄の「炎の呼吸・玖ノ型 煉獄」や、炭治郎の夢の中での家族との再会シーンです。
特に、煉獄の最期の言葉「心を燃やせ」は、ファンに深い感動を与え、物語全体のテーマである「信念」を象徴します。
映画は単体で約2時間の視聴時間で、ストーリー編の順番では「那田蜘蛛山編」の後に位置します。
初心者は、アニメ第1期を視聴後に映画を見ると、物語の流れをスムーズに追えます。
アニメ第2期では、映画に追加エピソード（煉獄の任務開始前の物語）が加わり、さらに深みが増しています。
ファンなら、映画館での迫力ある体験と、アニメ版の追加シーンを両方楽しむのがおすすめです。
鬼滅の刃のゲーム：インタラクティブな体験
『鬼滅の刃』のゲームも、ファンに人気の関連コンテンツです。
代表的なタイトルは、2021年に発売された『鬼滅の刃 ヒノカミ血風譚』で、PlayStation、Xbox、PC、Nintendo Switchなどでプレイ可能です。
このゲームは、立志編から無限列車編までのストーリーを追体験できる対戦型アクションゲームで、炭治郎や禰豆子、柱たちを操作して戦います。
アニメの映像美を再現したグラフィックと、キャラクターごとの呼吸法や血鬼術を駆使したバトルが魅力です。
ゲームの特徴は、ストーリーモードと対戦モードの2つに分かれている点です。
ストーリーモードでは、立志編～無限列車編の名シーンを再現し、炭治郎の視点で物語を進めます。
例えば、那田蜘蛛山編の累戦や、無限列車編の猗窩座戦は、プレイヤー自身が戦闘を操作することで、物語の臨場感を体感できます。
対戦モードでは、善逸や伊之助、柱たちを使って他のプレイヤーと戦うことができ、キャラクターの技を自由に組み合わせる楽しさがあります。
プレイ時間は、ストーリーモードで約10～15時間、対戦モードはプレイヤーのスキル次第で無限に楽しめます。
ストーリー編の順番を把握した後にプレイすると、キャラクターの技や背景がより理解しやすく、ファンにとって没入感の高い体験となります。
舞台「鬼滅の刃」：生の迫力と新たな解釈
舞台『鬼滅の刃』は、2019年から上演が始まり、立志編や無限列車編をベースにした公演が人気を博しています。
アニメや漫画とは異なる、生の演技による迫力と、舞台ならではの演出が特徴です。
炭治郎役や禰豆子役の俳優たちの熱演、呼吸法を表現する舞台効果、さらには音楽と照明の融合が、鬼滅の刃の世界をリアルに再現します。
2025年時点で、複数の公演が日本で開催されており、ファンイベントとしても注目されています。
舞台の見どころは、キャラクターの感情を直接感じられる点です。
例えば、炭治郎と禰豆子の絆や、煉獄の勇敢な姿は、俳優の演技を通じて新たな感動を生みます。
舞台はストーリー編の順番に沿った内容が多く、立志編をベースにした公演は初心者にも親しみやすいです。
上演時間は約2～3時間で、ストーリー編の理解を深める補足コンテンツとして楽しめます。
ファンなら、アニメや漫画で物語を追った後に舞台を観ると、キャラクターへの愛着がさらに深まるでしょう。
キャラクターの裏話と制作秘話：物語の深みを増すエピソード
『鬼滅の刃』の魅力は、ストーリーやキャラクターだけでなく、制作の裏側やキャラクターにまつわるエピソードにもあります。
これらの裏話は、編の順番を追う中で見逃しがちな细节を補完し、作品への理解を深めます。
ここでは、キャラクターの裏話や制作秘話を詳しく紹介し、ファンがさらに楽しめるポイントを掘り下げます。
キャラクターの裏話：知られざる一面
『鬼滅の刃』のキャラクターたちは、ストーリー編だけでなく、公式の設定資料やインタビューで明らかになった裏話でさらに魅力が増します。
以下は、主要キャラクターの裏話とその魅力です：
- 竈門炭治郎：炭治郎の額の傷は、幼少期に弟を庇ってできたものだが、ヒノカミ神楽との関連が後に明らかになる伏線。
この設定は、立志編での家族愛のテーマを強化。
- 竈門禰豆子：鬼化後も人間性を保つ設定は、吾峠呼世晴が「鬼にも人間性を描きたい」と意図した結果。
禰豆子の竹の口枷は、彼女の優しさを象徴するデザイン。
- 煉獄杏寿郎：無限列車編の名セリフ「心を燃やせ」は、煉獄の家族の教えに由来。
声優の日野聡は、このシーンで感情を込めすぎて涙したと語る。
- 我妻善逸：臆病な性格は、作者が「弱さを持つヒーロー」を描きたかったから。
雷の呼吸のスピードは、善逸の潜在能力を表現。
- 鬼舞辻無惨：無惨の冷酷さは、彼の人間時代のエゴに由来。
公式設定では、彼の過去が最終決戦編で明らかになり、鬼の悲劇性が強調される。
これらの裏話は、ストーリー編の順番を追う中でキャラクターの行動や動機を深く理解する手助けになります。
例えば、炭治郎の優しさや禰豆子の人間性は、立志編や那田蜘蛛山編で描かれるシーンに深みを与え、ファンに新たな視点を提供します。
公式ファンブックやインタビューでこれらの情報をチェックすると、物語の再発見に繋がります。
制作秘話：アニメと漫画の舞台裏
『鬼滅の刃』のアニメと漫画の制作には、数多くのこだわりが詰まっています。
以下は、制作秘話のハイライトです：
- ufotableのアニメーション：アニメ版は、ufotableの緻密な作画が特徴。
特に、水の呼吸や炎の呼吸のエフェクトは、1フレームごとに手作業で描かれ、戦闘シーンの美しさを追求。
無限列車編の猗窩座戦は、数百人のスタッフが1年以上かけて完成させた。
- 吾峠呼世晴のストーリー作り：原作者は、キャラクターの過去を詳細に設計。
鬼の悲しい過去は、作者が「敵にも人間性を」と意図した結果で、累や堕姫のエピソードに反映されている。
- 音楽のこだわり：LiSAの主題歌「紅蓮華」や「炎」は、物語のテーマに合わせて制作。
作曲家の梶浦由記は、各編の感情的なシーンに合わせた劇伴を制作し、遊郭編の戦闘シーンでは特に緊張感を高めた。
これらの秘話は、ストーリー編の視聴・読書後に知ると、作品への愛着がさらに深まります。
例えば、無限列車編のアニメを見た後に制作秘話を知ると、煉獄のシーンの裏側に込められたスタッフの情熱が伝わります。
公式インタビューやメイキング映像をチェックすることで、制作の裏側をさらに楽しめます。
2025年時点の最新情報：アニメとイベントの動向
2025年9月時点で、『鬼滅の刃』はアニメ、漫画、関連イベントで依然として高い人気を誇ります。
このセクションでは、最新のアニメ状況やイベント情報を整理し、ファンとして押さえておきたいポイントを紹介します。
ストーリー編の順番を追いつつ、最新情報をキャッチアップして、鬼滅の刃の現在を楽しみましょう。
アニメの最新状況
2025年9月時点で、アニメ『鬼滅の刃』は以下の状況です：
| 編 | 放送状況 | 詳細 |
|---|---|---|
| 竈門炭治郎 立志編 | 放送済み（2019年） | 第1期全26話。
炭治郎の鬼殺隊入隊までを描く。 |
| 無限列車編 | 放送済み（2020年映画、2021年アニメ第2期） | 煉獄杏寿郎の活躍が中心。
映画は興行収入400億円超。 |
| 遊郭編 | 放送済み（2021年アニメ第2期） | 宇髄天元と上弦の鬼との戦い。
11話で構成。 |
| 刀鍛冶の里編 | 放送済み（2023年アニメ第3期） | 時透無一郎と甘露寺蜜璃が活躍。
11話。 |
| 柱稽古編 | 放送済み（2024年アニメ第4期） | 最終決戦への準備を描く。
8話。 |
| 無限城編～最終決戦編 | 未放送 | 漫画16～23巻の内容。
アニメ化は未定だが、期待が高まる。 |
無限城編と最終決戦編のアニメ化は、2025年時点で公式発表がありませんが、ファンの間では続編への期待が高まっています。
アニメ化済みの編は、ストリーミングサービスやBlu-rayで視聴可能で、初心者はこれらを順番に追うのがおすすめ。
無限城編以降は、漫画で続きを読み、物語の完結を体験できます。
アニメの最新情報をチェックしつつ、編の順番に沿って視聴を進めましょう。
イベントとコラボレーション
『鬼滅の刃』は、2025年もさまざまなイベントやコラボレーションで盛り上がっています。
以下は、代表的なイベントの例です：
- 公式展示会：全国で開催される「鬼滅の刃展」では、アニメの原画やキャラクターデザイン、舞台裏の資料が展示。
ファン必見のイベントで、立志編～刀鍛冶の里編の名シーンを振り返れる。
- コラボカフェ：炭治郎や禰豆子をイメージしたメニューが楽しめるカフェが期間限定で開催。
遊郭編の華やかな雰囲気や、煉獄の炎をモチーフにしたスイーツが人気。
- グッズ販売：日輪刀のレプリカや、柱のイメージアクセサリーなど、公式グッズが多数販売。
ファンならコレクションとして楽しめる。
これらのイベントは、ストーリー編の順番を追った後に参加すると、キャラクターやシーンの背景をより深く感じられます。
例えば、無限列車編を視聴後に煉獄のグッズを購入すると、感動が蘇ります。
イベント情報は、公式発表やSNSで随時チェックし、参加の計画を立てましょう。
ファンコミュニティとSNSでの盛り上がり
『鬼滅の刃』のファンダムは、SNSやコミュニティを通じて大きな盛り上がりを見せています。
ファン同士の交流や、キャラクターへの愛を共有することは、鬼滅の刃をさらに楽しむための鍵です。
このセクションでは、ファンコミュニティの魅力と、SNSでの参加方法を紹介します。
SNSでのファン活動
『鬼滅の刃』は、SNS上で多くのファンがイラスト、考察、感想を共有し、コミュニティを形成しています。
以下は、主要なSNSでの盛り上がりです：
- イラストとファンアート：炭治郎や柱たちのイラストが多数投稿され、特に無一郎や蜜璃のファンアートが人気。
ハッシュタグを使って検索すると、作品ごとの名シーンが楽しめる。
- ストーリー考察：無限城編や最終決戦編の伏線について、ファンが詳細な考察を投稿。
炭治郎のヒノカミ神楽や鬼舞辻無惨の目的に関する議論が活発。
- コスプレ：炭治郎や禰豆子のコスプレがイベントやSNSで人気。
遊郭編の宇髄天元の派手な衣装も注目を集める。
SNSでの参加は、ストーリー編を追った後に始めると、ネタバレを避けつつ楽しめます。
例えば、無限列車編の煉獄のシーンを視聴後に、関連するファンアートを検索すると、感動を共有できます。
自分の感想を投稿したり、ファンアートをシェアしたりすることで、コミュニティの一員として楽しめます。
ファンイベントと交流
オフラインのファンイベントも、鬼滅の刃のコミュニティを盛り上げています。
以下は、代表的なファンイベントの例です：
- コスプレイベント：全国のアニメイベントで、鬼滅の刃のコスプレイヤーが集結。
炭治郎や柱のコスプレで写真を撮り合う様子は、ファン同士の絆を深める。
- ファン主催の上映会：無限列車編や遊郭編の上映会が、ファンコミュニティで開催。
感想を語り合う場として人気。
- オンラインコミュニティ：ファンによるディスカッショングループが、SNSやフォーラムで活動。
キャラクター人気投票や、好きな編のランキングを共有するイベントも。
これらのイベントは、ストーリー編の順番を把握した後に参加すると、キャラクターやシーンの背景を深く感じられます。
初心者は、立志編や無限列車編を視聴後にイベントに参加し、ファン同士の交流を楽しむのがおすすめ。
自分の好きなキャラクターや編を共有することで、鬼滅の刃の世界にさらに没入できます。
ファン必見！お気に入りの編やキャラクターを見つけるヒント
『鬼滅の刃』の魅力は、編ごとの多様なストーリーとキャラクターにあります。
ファンとして、自分のお気に入りの編やキャラクターを見つけることは、作品をさらに楽しむための鍵です。
このセクションでは、編やキャラクターごとの魅力を整理し、ファンとして深くハマるためのヒントを提案します。
お気に入りの編を見つける
各編には独自の魅力があり、好みに応じてお気に入りが見つかります。
以下は、編ごとの特徴とおすすめポイントです：
| 編 | 特徴 | おすすめのファン |
|---|---|---|
| 立志編 | 家族愛と成長の物語。
炭治郎と禰豆子の絆が中心。 |
感動的なストーリーやキャラクターの成長を重視する人。 |
| 無限列車編 | 煉獄の勇敢な姿と壮絶な戦闘。
感動のクライマックス。 |
アクションと涙腺を刺激するシーンが好きな人。 |
| 遊郭編 | 華やかな遊郭と宇髄の派手な戦闘。
鬼の悲劇性も。 |
派手なビジュアルや複雑なキャラクターが好きな人。 |
| 刀鍛冶の里編 | 無一郎と蜜璃の活躍。
刀の製作過程が魅力。 |
柱の過去や技術的な背景に興味がある人。 |
初心者は、立志編から始めて自分に響くテーマを見つけ、好きな編を繰り返し楽しむのがおすすめ。
ファンなら、好きな編の名シーンをSNSで共有したり、関連グッズを集めたりすると、さらに愛着が深まります。
お気に入りのキャラクターを見つける
『鬼滅の刃』のキャラクターは、それぞれに魅力的な背景や個性があります。
以下は、主要キャラクターとその魅力です：
- 炭治郎：優しさと強さを兼ね備えた主人公。
家族愛に共感する人に。
- 禰豆子：鬼化しても愛らしい妹。
健気な姿に心を掴まれる人へ。
- 煉獄杏寿郎：信念を貫く炎柱。
勇敢なキャラクターが好きな人に。
- 時透無一郎：天才剣士の成長物語。
クールなキャラが好きな人に。
お気に入りのキャラクターを見つけるには、編の順番を追いながら、各キャラクターの活躍シーンに注目しましょう。
例えば、無一郎のファンは刀鍛冶の里編、煉獄のファンは無限列車編を重点的に楽しむと良いでしょう。
キャラクターのコスプレやグッズを集めるのも、ファンとしての楽しみ方の一つです。
以上が、『鬼滅の刃』の関連コンテンツとファン向けの楽しみ方のガイドです。
映画、ゲーム、舞台、裏話、最新情報、コミュニティを通じて、ストーリー編の順番を追った感動をさらに広げましょう。
あなたのお気に入りの編やキャラクターは？SNSで感想をシェアしたり、イベントに参加したりして、鬼滅の刃の熱を共有してください！
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